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lunes, 16 de diciembre de 2024

Sesión de Pesadillas: FROGMAN (2023)

  "Sólo me preguntaba, si tú, ya sabes... ¿Crees en Frogman?"




Año de edición: 2023, USA
Director: Anthony Cousins
Duración: 81 min.
Título original: Frogman
Reparto principal: Nathan Tymoshuk, Chelsey Grant, Benny Barrett, Ali Daniels.

 
SOBRE LA PELÍCULA

Ante el tan debatido y manido, como rancio en el plano intelectual, de que el cine, la música, los libros, el arte en general que se producen hoy en día son inferiores los de hace unas décadas siempre recurro a la misma respuesta: bucead, rascad la superficie.

A los amantes del terror esta incursión en las catacumbas nos suele brindar grandes alegrías. Fuera de la corriente mayoritaria se siguen produciendo fenómenos interesantes y quizás el del metraje encontrado (found footage in inglish) es uno de los más atractivos.

Si no estáis familiarizado con ello es simple. Contar la historia en primera persona utilizando medios artesanales y un bajo presupuesto. Y esto hace que en ocasiones brille el talento.

El que más y el que menos conoce la gran precursora de que este tipo de cintas llegara al gran público: "El proyecto de la bruja de Blair" una cinta con un presupuesto ínfimo que recaudó una cantidad estratosférica y que aún hoy día se considera canon en el género.

Precisamente "Frogman" se presenta casi como un exploit de aquel éxito. Introduciendo novedades como un sentido del humor bastante interesante y sobre todo un final más que satisfactorio espectacular y frenético que a mi me ha dejado un buen sabor de boca.

Pero, vaya rollo os estoy soltando. ¿De qué va "Frogman"? La base es simple, Dallas, un poco exitoso cineasta grabó en su infancia a un personaje semihumano, el mismísimo Frogman, cuyas imágenes años después son puestas en duda por un famoso influencer. En esta tesitura decide volver a Loveland, la localidad donde el ente se aparece para intentar demostrar la existencia del hombre rana.

La verdad es que el tema de las leyendas urbanas me encanta y con la premisa que se presentaba "Frogman" no iba a dejarla escapar.

Con el habitual ritmo de estas producciones, es decir, el 90% de la trama concentrada en los últimos 15/20 minutos, el director consigue tenernos más o menos atrapado hasta que llega ese momento y os puedo asegurar que a partir de él, todo merece la pena.

Si os apetece verla, la tenéis disponible en la plataforma Shadowz, donde con el código PESADILLAS podréis conseguir un mes gratis (me parece una oferta genial).

Si la habéis visto, contadme vuestras pesadillas, si no lo habéis hecho ¿os atrevéis a adentraros en ella?


martes, 10 de diciembre de 2024

RITUAL- David Pinner

"Dime si unos hombres… Y ya sabes a qué me refiero… Si unos hombres la llevaron a una hoguera. ¿La hicieron bailar? ¡Ya sabes a qué me refiero…!"



Año de edición: 2014 
Editorial: Alpha Decay
Páginas: 272
Título original: Ritual 
Traducción: Regina López Muñoz

SOBRE LA OBRA

Ritual ha sido durante muchos años un objeto de culto, inencontrable pero muy cotizado debido a que sirvió como base para que en 1973 se realizara la película "The Wicker Man". Todo un hito artístico y con una temática que tan en boga está hoy en día gracias al revival del paganismo en el cine, ya no solo de terror, actual. Una película sin la que probablemente Robert Eggers no habría llegado a la cima con "The VVitch" o Ari Aster con Midsommar.

Pero antes de todo eso llegó en 1967 el debut literario de David Pinner con una obra fundamental y que creo debería ser más conocida. Puede que la superficialidad que predomina actualmente al haber sido editado en un formato correcto sin portada rimbombante, campaña de influencers y cantos pintados. Quizás todo esto haga aún más honor a la obra y su contenido convirtiendo así un objeto que era inalcanzable por haber estado descatalogado muchos años en algo solo reconocido por iniciados.

La historia de Ritual comienza con la muerte de Dian Spark. Una escena con un fuerte contenido simbólico que arranca la novela desde todo lo alto y dejándonos claro que aquí hemos venido a leer una obra nada convencional.

Durante la narración acompañaremos en clave de investigación policiaca al agente de Scotland Yard David Hanlin quien asistirá atónito y aún más sorprendidos que nosotros a los extraños suceden que suceden en una pequeña comunidad rural.

Pero a partir de aquí todo es más turbio de lo que parece. Estamos ante uno de esos libros en los que el autor muestra, pero lo que de verdad nos inquieta es lo que puede estar pasando entre bambalinas. 

Os tengo que advertir que la novela es completamente deudora de su época. Hay pasajes que son completamente sicodélicos, de los cuales me niego a pensar que fueron escritos sin influencias químicas externas, a lectores que solo estén acostumbrados a ritmos y pasajes actuales os puede chocar, pero si buscáis abrir la mente y adentraros en territorios poco comunes vais a disfrutar mucho de esos pasajes.

Si os gustan las obras mencionadas más arriba, vamos si buscáis una novela de folk horror, creo que este libro se va a convertir en todo un descubrimiento y puede que uno de vuestros favoritos. Misterio, paganismo, esoterismo y una ambigüedad muy bien medida, escasamente tramposa, que hará no te decepciones cuando la historia muestre sus verdaderas cartas.

A destacar los momentos donde el autor apaga la luz e invoca a la oscuridad y te sumerge en ambientes y situaciones tan extrañas y turbias que hará dudar si estás realmente leyendo o viviendo una pesadilla.

Como curiosidad en 2014 se publicó una secuela escrita por el mismo autor, "The Wicca Woman", de la que no tengo referencia alguna.

Si lo habéis leído, contadme vuestras pesadillas, si no lo habéis hecho ¿os atrevéis a adentraros en su lectura?

jueves, 5 de diciembre de 2024

Sesión de Pesadillas: MEATBALL MACHINE (2005)

 "Algunos de ellos vinieron de las profundidades del océano, otros vinieron volando desde el cielo. Nadie sabe de donde son."



Año de edición: 2005, Japón
Director: Yudai Yamaguchi & Jun'ichi Yamamoto
Duración: 90 min.
Título original: ミートボールマシン
Reparto: Issey Takahashi, Aoba Kawai, Kenichi Kawasaki...

 
SOBRE LA PELÍCULA

La premisa de Meatball Machine la hemos visto muchas veces en comics, películas... una invasión alienígena, que toma el control de cuerpos humanos de forma parasitaria, amenaza nuestro futuro.

Si estuviésemos hablando sobre una película de Hollywood a partir de aquí habrían grandes armas, héroes y hasta el presidente implicado en la trama. En lugar de tomar esa dirección el tono se convierte en una historia más intimista y menos grandilocuente. En lugar de narrarnos la historia con las gafas de "el capitán América" la veremos a través de los ojos de Yuji un joven que está obsesionado por su bella vecina hasta que un día consigue atraerla a su apartamento y se verán implicados en medio de la alucinada historia que nos proponen.

Precisamente esta eliminación de la grandilocuencia es uno de los puntos fuertes y que más me gustan de esta cinta, pero...

No os voy a engañar y vamos a poner las cartas boca arriba desde el primer momento. La película es sonrojante por momentos, por sus actuaciones, por lo extremo de su propuesta y por lo corto y poco trabajado que está su guión. No van por ahí los tiros el hecho de recomendar esta película. La propuesta de los directores está clara: ofrecer un show gore y ciberpunk extremo. Ahí es donde la producción me parece sobresaliente: en el aspecto visual. Los monstruos, las criaturas y los efectos especiales están realmente logrados y si disfrutas de estas cosas estamos ante una golosina muy interesante.

A diferencia del gore extremo alemán, en el Arte japonés lo principal son los estados mentales y hasta en una película como esta donde cineastas de otra nacionalidad hubiesen reflejado podredumbre, ellos sacan a relucir temas fundamentales. Para mi el gore extremo es un género que siempre está rodeado de nihilismo y aquí también lo está pero muchas veces no hay trasfondo para este mensaje. En esta ocasión sí que lo encontramos y sin duda alguna está justificado en los estados mentales que transmite convirtiéndose casi en un canto de sirena hacia la deriva de la individualidad postmoderna.

En definitiva, un delirio ciberpunk gore que mejora en el segundo acto y que disfrutaréis si habéis gozado con títulos como Tetsuo o Tokyo Gore Police.

La película cuenta con una secuela, que aún no he disfrutado, y que se vislumbra en el final de esta. Aún así la historia puede verse de forma independiente ya que la historia queda completamente cerrada.

Si la habéis visto, contadme vuestras pesadillas, si no lo habéis hecho ¿os atrevéis a adentraros en ella?

viernes, 15 de noviembre de 2024

LA CAÍDA DE FOULSHAM (Trilogía Iremonger II)- Edward Carey

 "Las cosas no son lo que parece. Nunca confíes en las cosas."



Año de edición: 2024
Editorial: Blackie Books
Páginas: 313
Título original: Foulsham (Iremonger 2)
Traducción: Lucía Barahona

SOBRE LA OBRA

No me gustan las sagas, así como concepto. Considero un engaño al lector el alargar de forma innecesaria una historia que ya está contada y donde no se hace más que dar vueltas a un ovillo una y otra vez.

Pero los conceptos y las ideas están para rebatirlas y para que se vengan abajo con excepciones y argumentos y este es el caso de la trilogía que tenemos entre manos. El escritor Edward Carey nos cambia totalmente el ovillo para no darle más vueltas a los mismo y nos presenta una ambientación que ya se barruntaba en el primer volumen iba a ser más interesante.

Porque sí, esta segunda entrega me ha resultado más entretenida que la primera ya que el autor parece que huye de lugares que sinceramente se me hicieron repetitivos y por momentos aburridos.

Si en la primera entrega estuvimos encerrados en la vieja mansión familiar, aquí salimos al mundo exterior y nos internamos en ese Londres victoriano que Edward Carey inventa para nosotros porque el real se le quedaba pequeño para mostrar lo que quería.

No quiero engañaros. Esta recomendación de lectura no se parece a las que suelen asomar por este espacio. No es una historia que os pondrá los vellos de punta pero sí que os trasladará a mundos de ambientación gótica de clara inspiración "timbartiana" con los que hemos disfrutado en más de una ocasión.

Y que más contaros, huyendo de posibles destripamientos indebidos, más que por mi parte estoy deseando de ver el broche que nos ofrece Edward Carey como cierre a la trilogía.

Si lo habéis leído, contadme vuestras pesadillas, si no lo habéis hecho ¿os atrevéis a adentraros en su lectura?